一本小說要如何開始？

　　很多新人都有同樣的疑惑，想寫一個故事，可是卻不知道要如何下筆。老實說，很多寫言情多年的作家也有同樣的困擾。其實寫小說，不要想得很難，在你覺得不知如何下筆時，不妨先別思慮如何動筆，而是先把你的故事架構好，再來編排內容。但是要怎麼架構呢？
　　有人習慣先寫大綱，把故事的節奏分章排列好，接著再來連接故事。這樣有個好處，你可以看出自己編排的重點和衝突在哪裡，也可以看出大綱的內容是否緊湊或鬆散，有沒有吸引人的劇情張力，甚至是能深深感動人心的聚焦點。
　　看到這裡，相信一定有很多人會OS：好難…… ^^”
　　身為一位作家，本來要執行的工程就很浩大，雖然我們不用出動勞力去蓋一間房子，但是我們卻在激盪腦力，構築一個夢幻，一個言情世界浪漫又多情的幻想。
　　曾經，我們也曾因為某位作家的文采而深深著迷，深深動容的直入心崁，無法自拔。當下，是不是也有很多人便立志決定，我就是要當一位這樣的作家！可是當自己真正去實行的時候，才愕然發現，真的好難！這些偉大的創作者，都是怎麼憑空寫出這樣感人肺腑的故事情節？
　　我只能說，每個人都有這樣的創造力，只是有些人沒有找對方法，所以整篇故事寫下來，只能塗塗改改、修修剪剪、模糊不定，到最後就是一團混亂，思緒耗竭。
　　要寫好一本十萬字的長篇小說，真的有這麼難嗎？相信答案是因人而異了。
　　說了這麼多廢話，接下來我就來稍微介紹一下如何寫大綱吧。 ^^”
　　首先，一本十萬字的小說，共分為十大章，所以我們先把大綱的列表，設出十大章的簡格。有人會習慣在開頭的地方寫故事簡介，但我認為這部份可以省略，因為大綱內容就是在寫故事簡介了，不必多此一舉，如下列：
　
步驟一
　　先設定故事背景，如果是寫古代，那麼請先把朝代定位，當然也要勤做功課，不要把時代背景錯置，讀者的眼睛是很雪亮的，這也是尊重自己創作的基本禮貌。當然，架空時代背景不在此限。（架空的意思是指，虛設時代背景，也就是自己創造的世界。）

步驟二
　　設定男女主角生活的環境背景，包括身世、家境、親友團、宿敵團……等等。（如果配角為隨機出現，也就是還沒有拍板定案，那麼請先設定男女主角的生活環境及家世背景。）

步驟三
　　把你所要的故事節奏先設定清楚，例如在哪一章發生衝突，在哪一章產生誤會，又在哪一章男女主角的感情有更深一層的交流……等等。如下列：

楔子（如沒有寫楔子的習慣，這部份可以省略）
　　通常這部份是寫故事發生的前奏，篇幅不需太長，有些作家會以楔子的內容，來吸引讀者的興趣；也有些作家會習慣把故事的開端，放在楔子裡，例如引發衝突的前因，或是小述一段故事中間的過程，也就是從後面或中間往前寫，以此帶出整個故事的內容。

第一章　邂逅；出場人物
　　以男女主角的生活環境，帶出整個故事背景，包括時代和環境衝突。第一章可以說是邂逅的前置戲碼，或是邂逅的開端，如何設定，因人而異。

第二章　邂逅；彼此相識的過程
　　建議儘量把男女主角的邂逅放在第二章之前，包括第二章。否則會顯得很囉嗦，這不是八點檔的連續劇，女主角一哭都可以拖上十分鐘的那種，所以請不要以動漫畫的方式來描寫。很多新人會犯的毛病，就是接觸漫畫和電影的時間太長，以至於連男女主角身上的行頭和環境，什麼假山和小橋流水的都要細細詳述，這很容易讓人看得很累。其實這方面只要稍微帶過就好，畢竟你是以文字來說故事，而不是以影像來演譯故事；我建議儘量以時代和環境來帶出氛圍，反而會讓讀者有更多的想像空間，只要把時代清晰出來，讀者自然就會以自己的想像，去顯現文字所表達的意境或影像，所以不用把女主角身上穿的衣服質料和配件都報導得那麼詳細啦。 ^^”

第三章　配角穿插
　　我想親友團或宿敵團，在第三章就可以出現了；或是把衝突的引爆開端，由這一章開始描寫，畢竟第一章和第二章，時代和男女主角生活的背景也都顯現了，也該進入故事的正題了。

　　從第三章開始，可以依個人的故事節奏去編排，例如發生衝突、男女主角情感交流的過程、或是因為什麼原因而導致分手……等等。我想後面就不用我詳述了吧，一直到第十章，便是結局。
　　其實開頭和結局都是很重要的，一本小說最重要的部份，便是開頭、結局，和中間引發的爆點。也有人喜歡從故事中間開始寫，或是從故事結局往前寫，所以編排故事的節奏是很重要的，這可以防止故事鬆散或脫節，也可以讓自己掌握住整個故事的脈動。
　　我建議新人剛開始創作時，以大綱的方式來推動故事的進度，可以幫助自己掌握故事的走向，不致脫節。聽某位網友說，她還會把配角出場的時間標在章節裡，幫助自己記憶有這號人物，也才知道什麼時候該寫到她。我覺得這個方式不錯，有時候自己會遺忘原先設定的人物或某個段落，這個方式可以幫助自己記憶，且也有個目標去構思。就像看到大綱裡有這個人物出現，那麼自己就會有個方向去想，要怎麼樣把她帶出場。
　　請記得，在寫這十章的過程裡，一定要抓對男女主角的個性和處事方式，因為這些都是掌控故事內容的要素，就像一個火爆脾氣的浪子，寫到最後卻像個溫馴的小綿羊，跟前面的個性不太合。或是在聊天室曾聊到的，故事前端把男主角描繪得像神一般神通廣大，但寫到後面，卻覺得前後不一，整個故事像沒有男主角發揮的空間，萎縮得像只會發情的公狗一般，這就讓人很不能體會，他到底『神』在哪裡？ = =”

步驟四
　　也是最後一個步驟，當你完成一個故事，辛辛苦苦的完成十萬字的大作之後，請記得一定要從頭看一遍，以讀者的身份，而不是以作家的眼光。
　　相信有人一定會質疑，這個故事我寫了很久，每寫一段也都會回頭去瀏覽或修改，為何還要在完成之後，從頭再看一遍？
　　這是有原因的，當我們在寫作時，一定都是以作家的眼光來看待作品，但如果要你以讀者或編輯的眼光，來看待自己的作品，你給自己打的分數是多少？
　　自己的作品都無法受到感動，又要如何奢求別人給自己評定的分數？而且從頭再看一遍，也有助自己重新審視故事的連貫性，是否有哪裡不合理的地方？或是疏漏了什麼？
　　在你對別人的作品嚴格看待的同時，也要對自己有同樣的嚴格標準。就像那些喜歡批『雷書』的人，我對他們也有同樣的嚴格把尺，他們必須要有一定的文學素養，才有資格批『雷』這個評，否則他們真正知道這本書的價值在哪裡嗎？
　　以上，若有不足的地方，我會慢慢補上，也希望大家有什麼更好的方式，可以提供給大家參考，畢竟寫作是很主觀的創作，並不是所有人都適合同一種模式。 ^_^